学舞蹈为什么要学基本功

学舞蹈为什么要学基本功？

舞蹈，作为一种表达情感、讴歌生命的艺术形式，在丰富人们精神生活的也具备了一定的技术性和规范性。想要成为一名出色的舞者，不仅要具备扎实的舞蹈技能和良好的艺术修养，更要打好基础，学好基本功。为什么学习基本功是学舞蹈的必经之路呢？下面我们就来探讨一下。

基本功是舞蹈技能的基础

学习舞蹈技能离不开基础，就像搭建高楼离不开坚实的基础一样。什么是基本功呢？基本功是指舞蹈动作的基本要素，是建立在身体素质和身体技能方面的。只有打好基本功，才能做到舒展自如的身体状态，从而在舞台上更好地表现自己，呈现出舞蹈的美感和技术性。

比如，跳舞需要良好的节奏感和动作协调性，也需要准确的跳跃、转体和舞步技能；而芭蕾舞需要灵活的脚踝和膝盖关节，要求身形美感和流畅性，并具有高难度的技巧要求。这些都需要通过反复的基本功训练来达到。

基本功是舞蹈技能的支撑

有了基本功之后，可以让舞蹈技能得到更好的支撑，让动作更加完整、流畅。如果不打好基础，缺乏基本功，那么在实际表演中就难以做到流畅、自然。基本功既是一种支撑，又是一种保证，可以使舞蹈者的技能得到有效的转化和表达。

比如，在学习旋转动作时，如果初学者没学好基本的站立和转弯技能，而直接学习旋转动作，就会很容易失去平衡，而导致不稳当，甚至是摔倒。不打好基础，难以上楼梯就更难以翻山越岭了。

基本功是舞蹈技能能力的提升

基本功是舞蹈学习中不可或缺的部分，也是舞蹈技能能力的提升过程。通过反复的练习，可以有效地提高身体的平衡性、协调性和敏捷度，从而提升舞蹈技能能力。良好的基本功不仅能够催化动作的精进，还能够促进身体素质的提升，并使身体强壮而健康。

比如，跳跃动作需要灵敏的反应能力和身体协调性，要求跃前的脚背落地要准确、稳定；落地时要解决惯性、传力、抵抗与肌肉协作等各种因素，保持身体状态的准确性和稳定性。只有经过基础训练，才能够在实际跳跃中表现积极而灵活的状态。

基本功是舞蹈艺术审美的提升

基本功不仅能提高舞蹈技能能力，还是舞蹈艺术审美的提升过程。舞蹈作品需要运用艺术手法，领悟才能融入到技术中。如果缺乏良好的基本功，那么很难在艺术表现方面达到良好的水准。

比如，处理手臂、腿部或者头部的线条时，需要具有良好的舞蹈修养和美学观，才能够自然而具有表现力。在实际表演中，优美的身体姿态和整体协调性，也需要极度精细的技术提升和舞蹈修养支撑。

基本功是学习舞蹈的必备条件。只有打好基础，才能在实践中更好地表现自己，呈现出舞蹈的美感和技术性。唯有通过不懈的努力和坚实的训练，才能成为一名真正出色的舞者。