舞蹈教学重点难点

舞蹈教学的重点

动作基础的建立

对于初学者来说，学会一种舞蹈需要先建立起动作的基础，即掌握每个动作的身体位置和各部位的配合。舞蹈教学重点之一就是建立动作基础。

舞蹈教学时要把握好动作细节，如手臂、头部、肢体等的动作方位、角度、力度等，要求学生根据掌握的动作基础进行练习。

音乐节奏与舞蹈配合

好的舞蹈需要拍子和舞者紧密配合。在舞蹈教学中重点之二便是音乐节奏与舞蹈配合。

舞蹈教学者需要让学生认真听懂音乐节奏，区分出音乐中各部分的强弱、长短、快慢等，这样才能在舞蹈中准确把握舞姿的节奏感和形态。

表演技巧的磨练

舞蹈不仅需要动作流畅有力，节奏感准确，更需要舞者在表演中体现出个性、气质、情感等。舞蹈教学重点之三在于表演技巧的磨练。

表演技巧包括面部表情、眼神、身体语言、动作表情等多个方面，教职员要通过利用不同的教育方法，如模拟演出、对照剧照、提供特定的角色等来促进学生灵活运用表演技巧。

技巧细节的掌握

不同的舞蹈各有其难点和技巧细节，而掌握这些细节十分重要。教职员要耐心指导学生细节处的动作姿态、动作力度、动作速度、身体协调等具体技巧。这一环节在教学中的重要性不言而喻。

舞蹈教学的难点

动作基础的理解与把握

动作基础是每个舞蹈学习的基础，但也是舞蹈教学中的一个难点。不同的人体按比例不同，某些地方的灵活程度比另些地方较突出，因此需要舞蹈教职员在针对每个学生进行针对性指导。

音乐节奏的把握和理解

音乐是舞者和舞蹈的灵魂，但是在实际舞蹈教学中，学生们把握音乐节奏往往较为困难。舞蹈教职员需要针对不同难度的舞蹈设计节奏表、配合上歌曲来进行教学。老师需要适应不同学生在感知音乐和跟随节奏方面的不同需求。

高难度技巧的练习

为达到更高层次、有丰富内涵的舞蹈表现，教职员不可避免地要引导学生练习和掌握更高难度的技巧。翻滚、抛接、身体线条等。因为这些高难度的技巧需要长时间的练习和不懈的努力，不少学生会在练习的过程中遇到障碍。

表演技巧的运用

好的舞蹈作品，关键在于发挥学生们个性魅力、为舞蹈增色的表演技巧的运用。尤其是在有观众的场合，学生的表演技巧更是有着十分重要的作用。

舞蹈教职员需要不断激发学生探求自我、发现自我的冲动。尝试帮助学生通过不同的舞蹈角色、情境和剧本的变化，调整自己的身体语言和表达方式，从而让学生的表演变得更加生动、有力、可信。